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Historia

Una compañía a través de tres décadas.

Desde 1995 fusionamos circo contemporáneo, narrativa y tecnología escénica. Gran formato sin animales y animatrónica como sello propio.

  • 1995 — 2026
  • Galicia · ES
  • Tres décadas
Línea temporal · 1995 — hoy

Hitos que han marcado el camino.

  1. Cuadro I

    Fundación en Argentina

    Abel Martín funda La Fiesta Escénica en Cipolletti, Patagonia. Compañía de circo contemporáneo sin animales reales.

    Retrato de Abel Martín, fundador y director artístico de La Fiesta Escénica.
    Abel Martín, fundador. Retrato posterior, archivo de la compañía.

  2. Cuadro II

    Primeros repertorios

    La Hormiga Tomasa gira cinco años seguidos. Arcángeles (1998) es la primera gran producción: coro y ballet propios y las primeras escenas de vuelo.

    Fotografía de archivo: tres intérpretes con grandes faldas de época ante un ventanal rojo.
    Archivo de la compañía, 1995—2007. Imágenes sin atribución por espectáculo.
    Fotografía de archivo: intérpretes con vestuario de colores en escena.
    Fotografía de archivo: elenco con trajes de época y una niña vestida de blanco en un decorado urbano.

  3. Cuadro III

    Sede en Galicia

    La compañía se asienta en Mougas, Vigo. España se convierte en base de producción + lanzadera para gira europea.

    Recreación de la Arribada en la playa de Baiona: personajes con vestuario de época junto a un carro y, al fondo, la réplica de La Pinta.
    Arribada del Descubrimiento, Baiona (2005).

  4. Cuadro IV

    Festival de Montecarlo

    Belleza y plasticidad, en estado puro. Hito que abre puertas a programadores internacionales.

    Encho Keryazov hace una vertical sobre un mástil en lo alto de su pedestal, ante un pabellón lleno.
    Encho Keryazov, verticalista.
    Cartel de Provoke in Venezia, presentado por Circo Deros.

  5. Cuadro V

    Nacen los animatrónicos

    En Circo de Venecia la compañía presenta por primera vez su número de animales animatrónicos, que se convertiría en su sello. Ese año, Circo Acuático convierte la pista en un acuario.

    Taller de la compañía: un escultor, descalzo sobre la estructura, da forma a un gran caballo blanco.
    Taller de escultura de la compañía.
    Escenografía del Circo Acuático: una gran estructura circular suspendida deja caer una cortina de agua sobre la pista.
    Payaso del Circo Acuático, con gorro de caracola y gorguera azul, sentado sobre un flotador.

  6. Cuadro VI

    Tempodrom Berlín · Ekus

    Estreno de Ekus en el Circus Roncalli, Tempodrom Berlín. "Tributo a los orígenes del circo".

    Bernhard Paul, fundador del Circus Roncalli, en la pista junto a cuatro osos polares animatrónicos sobre un balancín.
    Osos polares animatrónicos en la pista de Roncalli.
    Cartel del Roncalli Weihnachtscircus en el Tempodrom de Berlín, del 18 de diciembre de 2009 al 3 de enero de 2010.
    Recorte del Berliner Morgenpost titulado «Die mit den Bären tanzen» sobre el número de osos polares de La Fiesta Escénica en el circo de Navidad de Roncalli.

  7. Cuadro VII

    Galtük

    Producción bandera: animatrónica de gran formato. "Donde nacen los sueños". Gira Korea Tour 2012.

    Escena de Galtük: un maestro de ceremonias con levita roja saluda a lomos de una gran cebra balancín.
    Galtük, donde nacen los sueños.
    Cartel de Circo Galtük, «donde nacen los sueños», con una acróbata en aro.

  8. Cuadro VIII

    Premio Roncalli

    La Fiesta Escénica recibe el premio Roncalli a la innovación en el mundo del circo.

    Pista del circo Roncalli con una orquesta sinfónica al fondo, un payaso y un hipopótamo animatrónico.
    Circo de Navidad de Roncalli con orquesta sinfónica.

  9. Cuadro IX

    Cenerentola

    Auditorio Mar de Vigo, ciclo Circo y Libro. Versión circense del clásico.

    Escena de Cenerentola: una acróbata dentro de un gran reloj dorado, en un palacio iluminado en violeta.
    Cenerentola.

  10. Cuadro X

    Nueva temporada

    Producciones a medida para teatros, festivales y eventos. Disponibilidad 2026—2027.

    Silueta de una artista con los brazos abiertos ante el escenario iluminado de un teatro a la italiana.
Manifiesto

Cuatro pilares de la compañía.

  • Sin animales reales.

    La animatrónica como sustituto ético y escénico. Osos polares, caballos dorados, hipopótamos: criaturas que existen solo en el escenario.

  • Gran formato como vocación.

    Producciones pensadas para teatros, auditorios y plazas. La escala como herramienta narrativa, no como ornamento.

  • Compañía-familia.

    Dirección artística, escultorxs, esceno­grafía, vestuario y diseño: el mismo equipo nuclear hace tres décadas. Cada espectáculo es la suma exacta de todos ellos.

  • Circo como ritual contemporáneo.

    Donde el circo encuentra al teatro, al cuerpo y al símbolo. Lo que pasa en escena no es entretenimiento desechable: es un acontecimiento.